小寫人生

今天讀的書是高橋步的《人生地圖》。

幾乎每隔一段日子自己就會有意志薄弱，對人生感到迷惘困惑的時間，就像是四季變化一般。而就在這樣的時候，恰巧地遇見了這本書。

高橋步的「自由人」身分讓 Seyna 很羨慕，然而他的勇氣、行動，以及不斷追求心中慾望的真實感性，或許才是他真正能走到今天這一步的真正關鍵。

因為覺得書衣似乎有點干擾閱讀時的手感，便將它拆下，結果無意間竟發現了隱藏的書衣海報

首刷的限量海報。攤開來後是許多動人攝影的拼貼，讓 Seyna 定睛沉默許久

很美的設計，出版社的用心我感受到了

以下幾點是高橋步在這本書中想探討的問題 ... Seyna 發覺還有許多自己尚未能夠回答 ...（而你都有答案了嗎？）

1. 想追求什麼
2. 靠什麼維生
3. 想和誰一起生活
4. 要選擇什麼？選擇誰
5. 該如何行動
6. 找出自己的規則
7. 活出自己的故事

以下摘錄書中令 Seyna 有所感觸的段落。

職業無貴賤。人人都有「適合自己的的職業」。

重要的不是其他人的眼光，而是一份能讓自己引以為傲的工作。

先要能全心沉迷於自己想做的事。一切都由此開始。

沒興趣的事很難學的好，有興趣的事容易確實進步。

沉迷自己喜歡的事，多多累積經驗，當自己具備的知識和技術開始能對他人有所幫助時，結果和金錢就會自然而然伴隨而來。

「一個大人能持續認真玩一件事，久而久之這件事就能變成工作。」

高橋步《人生地圖：你需要的不是勇氣，而是覺悟，決定之後，一切都會開始啟動！

說起來有點慚愧，筆者是在作者 Nate Silver 的簡介上，得知他因為高超的預測能力而賺取數千萬美金，而好奇地買下了這本書。畢竟能夠能夠活用知識而獲得暴利與成就的人還是少數，究竟他是怎麼走到這一步的？他又是如何因為練就一身的預測本領而被《時代雜誌》選為百大影響人物？

菅原一剛的《更喜歡攝影》

 為什麼買了這本書

最近喜歡上了攝影，隨著練習、反省的時間變多，慢慢地也變得很想知道拍出好相片的方法為何，結果最近走進書店時常都是往攝影書籍的專櫃跑，儘管只是反覆翻閱，欣賞著別人的作品，有時也會感到自已有所提昇。

菅原一剛的《更喜歡攝影》，就是在我有點看膩了傳授方法的攝影書籍，而想看多些故事，甚至更多一些關於攝影師成長與內心想法的書時，突然在書架上發現的書。

一本從裡到外都清爽簡單，好像不管擺在哪裡都在安心自在地呼吸的小書。

然而不要輕視了這本小書，因為裡頭可是擁有了許多美麗地令人忘記呼吸的風景。(喔，封面上還有一隻優雅的長頸鹿)

BILL MOGGRIDGE (1943-2012)

獨白

《可士和式：釐清自己的美學意識與生存之道》

獨白

若是扣除掉我用刀片割開未裁切部分書頁的時間，這應該是一本三小時可以讀完的對談錄。

但是由於光拆除「閱讀前的障礙」就耗掉了我十分鐘，加上等待埋怨咒恨的心情慢慢恢復的時間，如今已經難以統計我究竟在這本書停留多久。(把一本探討設計的書籍變得如此難以閱讀，算是一種良好的設計嗎？)

雖然筆者應該不會向朋友推薦這本對談語錄，不過就以書的題目，「釐清自己的美學意識與生存之道」來說，書本的內容是有緊扣住主題，在生存的道理，以及對於美學意識的想法都有著墨探討。比如說：

天野：「我討厭沒有美學意識的社會」

天野：「不過我認為浪費是一種價值觀，屬於思想上的問題；但『丟臉』則是一種美學意識。」

天野：「每個人都說『重要的是內在，不是外在』，真是一派胡言！外在是最外在的內在。」

我好像可以想像天野先生應該是個很注重穿著打扮的潮男 ..

《鐵道迷朝聖之旅 大井川鐵道攝影散策》

獨白

雖然非常喜歡逛書店，非常喜歡書，但我基本上是從來不買旅行攝影類的書籍的，只不過這本書的

• 排版好舒服
• 相片太漂亮
• 文字親和、直白誠懇，好像能夠從裡頭學會什麼

所以我心中興起了一種「不買好像會對不起自己」的感覺，於是將它帶了回家，期待有一天自己能夠好好細讀它，把作者的那份心意(對於鐵道、對於攝影、對於人 .. 的深厚感情)，認真地學習、承接起來。

獨白

今年以來，幾乎每個寫成文章分享的書籍，我都會一邊讀著一邊做筆記，然而《見招拆招 社長奮鬥記》卻是個例外。

原因是這本書實在太好笑了，讓我直想趕快讀下去，捨不得放慢速度揮手寫筆記。由於是利用下班後的空檔閱讀，所以有幾天幾乎是手不釋卷，去哪都帶著這本書。坐在書桌前閱讀它、躺在床上看、帶進廁所裡 ... 。

我最後是用可再貼標籤紙標記了有趣的段落，維持著超級高檔的節奏，咻咻咻地兩天內讀完了這本書。(其實應該可以更快的，但是因為還要上班工作)

獨白

《京都漫遊帖：12個月的愛戀記憶》，這是一本有關生活風格的書。

作者 Kai Minori， 1976 出生於靜岡縣，畢業於大阪藝術大學文藝系，在 1999 年設立了「Loule」品牌，現在於東京代官山的工作室裡進行雜誌、書籍等執筆和設計工作。

從書裡，我們很快地會知道，她是個很喜歡蒐集京都信紙、陶器、日用品 (玻璃杯、茶罐..等)、護身符、神籤、包裝紙和蝴蝶結等小物的女生，她也很喜歡逛京都的舊書市集、個性的書店，京都之於她彷彿處處充滿著魅力，儘管來到了東京工作，卻仍然迷戀著記憶中的京都。

若有不知道、或想知道的事物，我就會到京都走一趟，親自用眼睛和雙手確認、並感受它。 ... 我想可以用「憧憬的視線」和「生活的視線」，從內與外的兩方面來看待、介紹京都。

莫名我的內心興起一股欽佩之情 ... 創業的人都會在言談中自然流露出無比的幹勁嗎？他們為什麼會這麼富有身體力行的執行力，又有能力靈活地轉換觀看世界的視線 ...


美好的相片是旅遊書的致勝王牌。作者會在每一個章節的開始，使用完整的一頁，放上大大的圖片、標題，以及充滿感情的俳句(直式)，鋪陳一個引人入勝的情境。所以當我翻開了第一章的第一頁，看見那從櫻花林間穿透暈染出的大片金黃光芒時，我可能就已經無法自拔地愛上了這本書。

好浪漫啊，我被作者的感性曲球三振了。

而下面的這段話讓我沉思許久：

決定要寫這本書的時候，我一個人、或和朋友、和攝影師，多的時候一個月去了京都好幾次。當發現對生活在當地的人和去旅行的人，都是新鮮的事物時，就會集中所有精神去探索，但總是有種「我都已經看的這麼仔細了，它卻還是有很多隱藏在背後的魅力呢」的感嘆，讓我再再對京都感到折服。

沉思的點有： 1. 我這輩子有過像她這樣認真探究一件事物，反覆跑到現場、全神貫注地認真體會嗎.. 2.台灣有像作者眼中的京都般，那樣百看不膩，充滿著恆久魅力的場所嗎？

我被自己提出的問題攫住了，久久不能動彈。


書裡的內容我便不多描述，嚴格說起來它不是一本實用的旅遊書，裡頭沒有什麼景點的描述，更多的反而是雜貨、日用品、咖啡店等和作者有切身相關的，帶著彷彿輕小說般第一人稱口吻的簡短故事。但非常弔詭的是，這樣的內容反而更讓筆者興起了對京都的濃濃興趣，或許是因為這樣的內容更主觀、更帶著強烈的感情吧，對比充斥大量消費資訊、商業活動的旅遊書，這樣的私口吻反而真誠、容易打動我的情緒。

書中常見這般作者一人旅遊姿態 ... 平靜卻很有表情 (於京都塔)

我在政大的小公寓 Cafe 裡把這本書又看了一遍 ( 自己很少會反覆讀圖書館借來的書) 。第二遍閱讀時，我發現作者提到，她在京都時會經常聽一首曲子，友部正人的もう春だね (春天已經來了)。



友部正人？他是誰？那首歌又是什麼樣的歌？抱著被騙般的心情，我到 Youtube 上找了聽看看。

原曲發行於 1972 年，開頭的口風琴旋律讓我感到一種 Bob Dylan 的鄉村風格，說不上喜歡，但的確讓人很懷念。倒是另外一個推薦影片 - 「はちみつ「もう春だね」友部正人カバー」，兩名少女在街頭表演，用著非常青春而愉快的聲音，清亮地唱著這種帶著淡淡憂傷的歌詞的老歌，讓我覺得非常感動。

非常感動耶。




「もう春だね」歌詞 ：

妳喜歡妳自己
我也喜歡我自己
天氣晴朗的星期一
搭公車到了動物園
春天已經來了
我現在都還記得
下著寒冷的雨的京都春天
妳
不喜歡一個人生活
而我
不喜歡兩個人的生活
之後又過了兩年
已經是很久的事了

結論

如果覺得身邊逐漸被瑣碎無趣的事情包圍，越來越缺少感性浪漫的氣氛。這本書，說不定會是最好的解藥。

當然，如果能背上行囊親身到京都體驗一趟，應該是再好不過了。

書

《京都漫遊帖：12個月的愛戀記憶》
作者：甲斐□□□
原文作者：Kai Minori
出版社：人人出版
出版日期：2008年03月05日
語言：繁體中文 ISBN：9789867112651

獨白

意外的是，網路上關於湊佳苗這本《贖罪》的討論文章，沒有任何提到該書解釋不清、或者言詞矛盾的地方(可能是筆者粗心忽略了)。

可是怎麼會這樣呢？難道是我太笨了嗎？我可是在讀完後輾轉難眠，苦思半天依舊得不出合理的邏輯。難道兇手真的是南條弘章，但若是如此，為什麼第二位發言的真紀，那個英勇地解救泳池旁的孩童，狠踹變態的戰士級女老師，要說兇手除了南條弘章，還有更像的人：

從當時過了十五年，考慮到這一點，可能最像的不是藝人，而是一位辦自由學校的南條弘章先生。去年夏天，他們學校還發生縱火事件。當然，我想南條先生並不是兇手。其實還有更像的人，不過在這裡說出他的名字太失禮，而且他已不在人世了，所以還是作罷。 (p.84)

怎麼會這樣呢？明明是四個小女孩中最成熟、最具意見領袖魅力，而且也認為自己牢記住兇手容貌的真紀，會要說出和剩下的其他兩位女孩(晶子、由佳)、以及麻子女士皆不同的意見。

給你一間公司，看你怎麼管？：30歲前學會當主管的實戰筆記

焦點

書腰上大大的標語：「不要讓管理『偽常識』阻礙你成功的腳步」，可能就是這本書最好的註解了。有別於坊間許多管理書籍的博大高深，這本書有的是滿滿的實戰筆記。作者類比的能力十分高明，每個原則之間都有一定的差異性，讀來不會感到重複無趣。而有些老生常談的原則，作者也能就自身體驗說出一點新意。

私心來說，筆者認為是一本 C/P 值很高的書籍，對自我成長，以及對管理團隊都很有幫助。比許多國外的管理譯作，讀完後卻無法理解該如何起而行，我想是好很多了。負責許多細節的第一線主管應該都要翻閱一下這本書。

概略

因為自己不是管理職，老實說，對管理的部份難有太多的共鳴，倒是對自我成長的部分蠻認同的。不過雖然如此，還是盡力了摘要了管理的幾個關鍵原則，或許日後會用到囉？！

底下是筆者繪製的示意圖。

(至拙的威力，是不是就像金庸群俠傳裡，若是玩家鍥而不捨地苦練野球拳至 level 10，就可以一拳擊弊張三豐呢？呵， who knows？)

點擊可見放大圖

點擊可見放大圖

求速成  =>  至拙

方法
  積小勝成大勝
  拒絕零 (不能什麼都不做，要跳出舒適圈)
  做事不用多，但一定要做完

障礙
  提早陣亡
    有些真話不該說
    展露鋒芒，偶一為之

分崩離析  =>  同心的高效率團隊

方法
  對人
封殺批評文化、學習欣賞，彼此欣賞
對屬下充分信任，收人心。 (例如，曹操燒盡部屬通袁紹的書信)
大智若愚，學會裝傻，學會示弱 (即，主管表現不專業，員工就會愈主動; 重點是搞定任務，不是賣弄)

  自己要
PDCA追蹤成效，開有效率的會議
自己要喜歡變革、常有新點子
沒有天天的策略。細節即是日常工作，細節即大題。

障礙
  年輕人失去該屬於他們的熱血 => 先將自己成為充滿熱血的人
  員工打混摸魚 => 傻堅持
  員工的私事影響公事 => 主動介入

小結

讀畢後有一定程度的收穫。最後要呼應作者的建議，要完成任何事情，就是要起身而行，以及大拙般的堅持。

我想，這本書值得一讀 :)




書名：給你一間公司，看你怎麼管？：30歲前學會當主管的實戰筆記

作者：南勇
出版社：推文社
出版日期：2012年09月26日
語言：繁體中文 ISBN：9789868827349
裝訂：平裝

橫浪修

不僅是買羊羹，買最中餅的人也要排隊 (東京‧吉祥寺鑽石街)

忘記了是在哪本雜誌見過，而在腦海中記住「在日本有一間一坪大小的店面，生意超級好。」後來找出來了，我想，應該是財訊雜誌 2012 年 10 月第 409 期的報導吧，它呼應了台灣近期越來越常見的「銅板經濟」。

其實讀完書後，很難立刻找到妥當的切入點以描述自己的心得。後來才發現了，原因是它其實不只是一本闡述經營概念的商業書，而是一定程度的，至少佔了一半比重，是作者與其家族的傳記歷史。

家族傳記

作者在書中提到了她父親曾經赴滿州國逐夢，夢碎後被俄軍從哈爾濱帶到牡丹江拘禁。爾後在戰後的第三年回到日本國土，當時候她們家的生活非常困頓。擁有大學學歷的父親為了改善家裡的經濟困境，嘗試了許多工作。但因為不想過著如公務員般「前景可期」的人生，更想成為「一國一城之主」，於是選擇專心投入製作點心。從牛奶糖、麻糬，到了現在的羊羹和最中餅，她的父親不斷地順應時勢挑戰不同的產品。

終於她們在東京吉祥寺的鑽石街有了「店面」，有了可以遮風避雨的營業場所。儘管只有一坪，但因為她父親的好手藝以及對於研發的執著，很快地獲得各地的口碑迴響。

祖母傳給父親、再傳給作者的人生觀

很難不感受到作者對於父親的敬愛，應該很多部分是來自於對於智慧的喜愛吧。從書中記載的幾個段落，我不禁認為作者的父親的確很有智慧。

在將近六十年前，想製作最中餅的父親到處試吃了很多餅皮後，找到了現在住在西東京市的一個技術高明的師傅。聽說，父親第一次向他訂購餅皮時，說了這樣的話：「請不要想成你是把餅皮賣給我，而是想成我們一起在吉祥寺的店銷售產品。」

父親說，不論是要開始一份事業或其他事，大多數人都會說：「因為沒有資金和設備，所以不能做。」在資源豐富齊備的狀況下開始，誰都辦得到。如果沒有的話，用頭腦就行了。

書裡頭也能感受祖母對於作者的影響：

祖母告訴我：「什麼事都可以，就是要在某件事成為第一。」

「只要一點一點地前進，有一天就能到達最好的地方。所以，不用急也沒關係。只不過，不要忘了前進。」

雖然這乍看有點好笑、有點無釐頭，但她的祖母舉了看歌舞伎表演的例子，在滿滿的人群裡，開始儘管是站在後面看，但她一點一點地往前走，最後就能站在最好的位置觀看。

我會心一笑呢。


這本書裡頭可以抄錄的佳句實在很多，如果只能再舉一個，就舉這個好了。

有一次我突然意識到：「這些不是我所做出來的。」紅豆本來就有它的味道，我只是幫忙引出風味而已，說製作未免太言過其實。有了這種心情後，我在心態上就不會過分用力，能夠以非常坦率的心情製作產品。

承繼了許多人的智慧、技藝，割捨了自己年輕時的攝影夢，這段話講的不僅是職人於事業上的領悟而已吧。



書名：1坪的奇蹟
作者：稻垣篤子
譯者：李靜宜
出版日：2012年01月01日
出版社：大田
ISBN：9789861792354

佐藤可士和是我很喜歡的設計師，至於喜歡的理由，我想可能是同樣都喜歡整潔的空間和愛好整理吧。


我的桌子通常都會是辦公室裡最乾淨的，而且由於從小到大都在整理，逐漸也也對於整理這件事慢慢發展出一些想法，這點也可以說是和他不謀而合。在知道佐藤可士和(以下簡稱佐)是 UNIQLO 紐約旗艦店、麒麟極生發泡酒和 SMAP 宣傳等活動的藝術指導後，我懷抱著景仰和好奇的心態，買下了這本乍看輕薄可口的書 ─ 《佐藤可士和的超整理術》

喜歡的理由

我很喜歡佐在書中的開頭就點出三個重點，並且明確交待這些重點有著難易程度之不同，以及該如何練習上手的先後順序。因為能夠洋洋灑灑寫出要領和道理的作者有很多，然而會貼心地指導讀者循序漸進方式的作者卻不多。


剛剛提到的三個重點分別是：空間整理術、資訊整理術、以及思考整理術。我想，「整理」這件事，都會發生在物理及心理的世界，所以我們需要空間上的整理，這顯而易見，然而再擴大延伸並細分為資訊之整理和思考整理，則是這本書的重要貢獻。


我以為，這三個整理術會出現在目錄上，絕對不是偶然，可以說是佐在充分理解了整理的本質後，用極簡的方式歸納出這些重點。


然而，不知道是不是有很多人錯把重點「只」放在了空間整理的章節，而把這本書視為：「就是教人把東西好好放整齊歸定位的書而已嘛。」事實上，佐在書的前半段就清楚地指出，空間的整理可以說是新手的教學訓練，整理的重要性絕對不僅是如此簡單而已。


對於我個人來說，獲益最大的部分來自於資訊整理的部分，當中佐提到：「資訊整理可以幫助學習導入觀點，而導入觀點的最終目標是就是導出遠景。」這些觀念提醒了我，「導入觀點非常重要」，以及，其實人們最開心的就是見到眼前分散凌亂的努力，能夠整合為一個最終的遠景。


我也很喜歡 p.57 的示意圖，聰明又非常清楚。

佳句與片段

我喜歡的其他佳句、片段還包括：

「我從來不會感到腸枯思竭，因為答案不在我的腦子裡，而是一直在對方心中。」

這句話某種程度安慰了我心中的不安，因為倘若這句話為真，那麼人們便無須擔心才華有天會枯竭消失。因為只要時時傾聽、觀察，正確的答案便會自然出現。

「探索本質的重點是退一步觀察。探索本質乍看像要深入事物，其實卻是不斷遠離。唯有客觀檢視，才能發現過去忽略的真實與重要關鍵。」

比如說因為「美術應該要受限在畫框內嗎」而誕生的現代美術，以及「放棄正規廣告也無所謂吧？」，所以放棄了電視廣告改走報紙室外廣告的麒麟極生發泡酒一案。

沒有真實感，就無法產生問題意識。唯有視如己出，才能產生真實感

佐藤以自己替今治毛巾作藝術指導為例。將今治毛巾的商譽視為國家品牌形象的一環，自己的努力也可能替國家帶來光榮。

結語

答案不在我的腦子裡，而是一直在對方心中。God，這句話真是太棒了！



書名：佐藤可士和的超整理術
作者：佐藤可士和
出版日：2008.09
出版社：木馬文化
ISBN：978-986-6973-88-8

在我的腦袋裡，電影導演可以分為兩類。一類是我喜歡，而且也看了不少作品的，另一類則是我以為自已可能會喜歡，卻從來沒有看過其作品的。

北野武屬於後者。原因可能是身旁的朋友對他不感興趣，又或是害怕自己會在接觸他的作品後感到失望，遺憾自己浪費了時間。總之北野武這個名字，始終沒有在我的心目中排上太高的地位。

不過我想自己會在看完了《菊次郎與佐紀》而改變了心意，事實上我打算待會就去光華商場附近尋找「菊次郎的夏天」、「阿基里斯與龜」、「花火」等電影 DVD。我很好奇在那樣辛辣荒誕的家庭長大下的北野武導演，會以怎樣的調性節奏呈現電影，也很好奇電影中所出現的各類腳色，有多少其原型是出自於導演成長的背景。



網路上流傳了許久關於北野佐紀女士，將北野武每月寄回去的零用錢存了起來的故事，在這本書裡被詳實地紀載。我難以想像那是怎樣激動無法遏止的情緒，當北野武先生在電車上打開信封袋後，發現存摺裡滿滿盡是母親幫他存款的痕跡。書中的北野武只交待了他心頭突然湧起了一股似喜似悲、難以言喻的心情，只能趕緊打開一罐新的啤酒。

我想，喜是指自己終於解開了長久以來的誤會心結，要求北野武每月寄錢回去，並不是因為貪錢，而是在武離家之後仍殷切疼護的關愛。悲則是已過九十歲年老的母親還能有多少日子呢，母親將這存款簿交給了武，正是她查覺到自己體力不如以往，把錢還給了武成了她能為心愛的么子所能夠做的最後一件事。

透過北野武導演的筆鋒，我能感到北野佐紀女士在維持家庭和子女教育上的非凡努力與堅持，也能看到在這巨大的母性影子下，他們全家人的命運是如何地被牽動往前邁進。

在寫這篇心得的時候，我不斷望著書上封面的相片，一張北野佐紀女士和小學時候北野武的合照。這張相片中北野佐紀女士露出一種彷彿靦腆又驕傲的神情，而北野武則是一副木然且無奈的模樣。我覺得這真是一張好相片，或許每個家庭都應該要有一張這麼好的相片。



原文作者是北野武，中文譯者是陳寶蓮，文字精煉傳神，之前讀過她翻譯的《冷靜與熱情之間》，同樣是快節奏、不拖泥帶水又充滿美感的翻譯，非常喜歡。這本書是無限出版， 2012 年 6 月 1 號一刷，2012 年 8 月 23 日四刷。 ISBN：978-986-88265-1-9

不用工作的週末，醒來後總是會感到不知道該做什麼才好。

將電子信箱裡的信讀完，Google Reader 裡的 RSS Feeds 也讀完，甚至連書籤列裡的十幾二十個常去的網站也一一拜訪了。不禁思索起自己還能做些什麼。

幸好還有圖書館。我想起了許久不見的臺北市立力行圖書館，在天氣晴爽的午後，我揹起了背包打算好好搜刮一番。

我借了三本書兩本雜誌，當中三木谷浩史所著的《成功的原則》我借回家後立刻讀完了它。




會想借閱這本書的原因，除了是想知道樂天創辦的辛苦經過，還有一個原因，作者在前言的地方，用自己親戚死於阪神大地震時體悟到的震撼來詮釋「無常」的概念，再講到人應該有所作為，並且為了有所成就而必須將無常的道理謹記在心。這一段文字感動了我。

而全書的敘述口吻也果然如同前言一般，是以極為平實懇切的方式解釋樂天成功的原則。這類闡述企業諸條成功原則的書籍，以分量來說，若以一個下午的時間讀完應該會很頭暈吧。

然而稍微思索之後，會發現其實作者在目錄便已展現了整理化簡的邏輯。那就是：

時時改善，貫徹專業，「假設->執行->驗證->制度化」，追求最高的顧客滿意度，以及超越常識的 speed !!

我想這些都不是特別難以想像的原則。不過在企業成功的原則裡「只專注闡述這五點」便很有趣了。畢竟，成功的原則那麼多，為什麼是這五點？我想，特別專注在這五件事情上，會不會就是樂天如此成長壯大的理由？

三木谷浩史，樂天的創業者既代表取締役会長兼社長

精采語錄

這本書好讀的優點是，作者時常寫出不摘錄簡直可惜的精采段落。比如：

在時時改善的章節裡，
    "1.01 的 365 次方等於多少。儘管每天只改善 1%，持續一年的話，就有 37 倍之多！
    "今日之我，超越昨日之我 (江戶時代某劍術流派的密帖，只寫了這一句話)


在貫徹專業精神的章節裡，
    "我認為決定一個人是否專業應該看他投注多少心血，而不是看他是否賺錢。
    "成功人士不可或缺的與其說是技術，倒不如說是成功的經驗
    "人若明白克服不可能的任務是多大的喜悅，就不必對他費唇舌解釋專業的重要性了。
    "世上沒有有趣的工作，而是有人為工作增加了樂趣


在「假設->執行->驗證->制度化」的章節裡，
    "任何領域皆可適用的問題解決法：先假設問題，採取小規模的試驗，然後驗證其結果是否適用於事業整體
    "樂天技術研究所是樂天集團加速「假設->執行->驗證」的制度化組織


在追求最高的顧客滿意度章節裡，
    "對現代人而言，購物已經成了一種娛樂享受。這種傾向未來會越來越明顯。而在這股增強的趨勢下，商業勢必走向多元化以滿足時代的潮流。


在 Speed!! Speed!! 章節裡，
    "一旦提升速度，工作品質和愉悅感也會隨之而變
    "有以超乎常識範圍的速度取得勝利的軍隊，便有因常識而吃下敗仗的軍隊

結論

對我個人來說，這本書的吸收方式不應該是牢記諸條名言，而是回到目錄揭露的五大原則。在那裏我看到了身為專業的知識工作者，應該「日求精進」，「培養能在工作裡創造樂趣，因此樂於工作的專業」，以及實踐「創新研究、小規模試驗」的工作論。

以科技業來說的話，剛剛的道理可能是指在科技的浪潮下不斷翻新自我，革新自我，然後在了解顧客的需求後，提供成果以追求最高的顧客滿意度。而這成功的關鍵便在於
，速度。只有超越常識的速度才讓豐臣秀吉拿下了天下，讓拿破崙當上了法國皇帝。

果然在工作裡頭便充滿了各式有趣的學問和研究課題啊，我在讀完了這本書後更強化了這份信念。

經過三天的反芻，重讀了第二遍，我終於了解到自己為什麼會對於《電影女孩》的女主角這麼同情與疼惜。不僅是因為故事採取第一人稱敘述讓人彷若身歷其境，還在於從頭至尾女主角娓娓道來的口吻都彷彿仍停留在十二、三歲的「女孩口吻」[註一]。讀人真令人心碎啊！

故事中的女主角出生在礦區的一個小鎮。母親在父親發生意外後遠走高飛，留下四個較長的哥哥。因為家裡環境捉襟見肘，在只能派出一個人看電影的情況下，女孩說唱俱佳最後成了小鎮中人人口上的「說電影的那位女孩」。

可以想見的，在這樣一個物質條件缺乏，母親關愛不再的生長環境下，女孩曾表現地像男孩一樣倔強，也學著哥哥站著小便、坑殺蜥蜴。而在之後她的微小的、居家式的「表演事業」蒸蒸日上時，她才能一邊藉著觀賞電影進入一個理想、不虞匱乏的國度，開始有了真正屬於自己的成長方式，也一邊透過自己的才能獲得彌補母愛般的掌聲。然而儘管如此，舞台下，當一個人默默落淚時，她想念遠方的母親，她懷念那過去會哄她睡覺，只對她說著羅曼史的母親，以及她們倆一同相處的美好時光。

難以忘懷的，故事的發展朝向一個幾乎沒有希望的地方前去。荒涼、落寞，親人一個個過世，中途接濟她的總管也離開這個國家。她一個人獨居在這幽靈般的小鎮。作者沒有交待這時女孩已多少歲數了，或許也已經不重要了。女孩為外地的女客導覽礦區的歷史，也介紹同樣成了歷史一部分的自己。在電視仍未普及之前，有位「說電影的女孩」，在這間房子裡拿著自己製作的道具演活了許許多多的電影。

如果說小說的使命之一有揭露殘忍、激發同情，那麼艾爾南．里維拉．雷德利耶所寫的《電影女孩》毫無疑問地做到了。這是一個淒絕的故事。礦坑的繁景和童年的溫暖俱時消逝，大時代和微小的個人一同葬送。小說家揭露殘忍的勇氣和能力令我驚訝不已。



[註一] 這讓我聯想起了《獻給阿爾吉儂的花束》，利用不同口吻的敘述法，製造非凡獨特的渲染力。

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閱讀資料：
《電影女孩》
作者：艾爾南．里維拉．雷德利耶
原文作者：Hernan Rivera Letelier
譯者：葉淑吟
出版社：漫遊者文化
出版日期：2010年06月08日
語言：繁體中文 ISBN：9789866272158

「每個與怪獸戰鬥的人，都得注意避免自己在戰鬥的過程中也變成怪獸。地獄窺探的太久，最後也會被地獄窺探。」

曾經從書中讀到，一本小說若有了好的開頭，便已經成功了一半。然而什麼是好的開頭？這樣的問題難道存有著標準答案嗎？我想是不會的，就像有人看到注音文的文章便會後倒退三尺，敬謝不敏。而對我來說，閱讀一本「讀來」破碎且冗贅的小說如同施行精神酷刑，令人惡夢連連。所以我的評鑑標準大多來自於「朗讀文字」時，舌尖上能否出現怡人的節奏感，倘若一本小說「富有節奏感」，那麼大多時候我便會掌握那份節奏自然地讀到最終章。您會說，這有什麼困難的，很多小說都辦得到吧？但事實不然，其實很多小說都失敗了。

金城一紀的《GO》，是第123回直木賞受賞作品。這樣的頭銜已經響亮地足以讓人另眼看待，但是，更讓我印象深刻的反而是幾年後翻拍成為電影的「大暴走」，讓柴崎幸與窪塚洋介一同獲得第25回日本電影金像獎的新人賞，而飾演男主角的窪塚洋介也成了最佳男主角。

長得像筆者叔叔的窪塚洋介 (右)

這樣的顯赫榮耀一直像快照一樣存在我的腦海裡，卻一直沒有親身動手找出原著拜讀。直到了最近，趁著研究時的空檔才一鼓作氣讀完。

主人翁杉原，毫無疑問是作者本人的映射，在日本出生的韓國人，讀完僑校後考進了東京某私立高中，再因為自己為「在日朝鮮人」的關係發生一連串狗屁倒灶的事。不過都能因為精通拳擊，身手矯健以及似乎是一副人見人愛的帥氣模樣而屢屢逢兇化吉。聽起來就像是一個自戀狂會寫出的故事。的確也是如此，所以作者早就事先聲明了：

「直接反映出自傳性質的要素會讓作品變得很自戀。而以自己的經驗為主題撰寫的任何作品都能反映出作者的自傳性，重要的是如何削弱自戀的程度；融入幽默就是一個很好的方法。」

所以這本書裡便處處可以看見作者拼命融入幽默的鑿痕，比方說曾經是職業拳擊手的老爸，跑起步來頭髮紋風不動的鋼毛學長(傳奇人物)，「恐怖的老金」，「一擊就被打趴的年輕條子」，還有一些很可能是作者想嘲諷日本社會裡的扭曲，而添加的變態日本男人(要櫻井穿上泳裝約會的認真魔人)。

的確是相當不正經的寫作，令我不禁一直聯想到村上龍的《69》和韓電影《我的野蠻女友》。虛實交錯，自溺的謊話和難以面對的實境纏結成一張美麗的網。而儘管有那麼一絲被欺騙上當了的感覺，在某種程度還是能諒解作者的作法。作者是這麼說的：「在追求國族認同的時候，我讀了大量的在日文學作品，但無法產生太大的共鳴。因此希望能寫出讓我背景相同的人讀後能夠完全擺脫『在日』問題束縛的作品。」因為如此，金城一紀才選擇了能使更多人得到共鳴，偏向娛樂小說的體裁進行創作。對了，我是不是忘了說，這是個肯定讓許多男性讀者會羨慕死主人翁的愛情小說。

在稍微「幽默地」陳述了自己身為在日朝鮮人的背景後，很快地「謎之少女」就在舞會裡果決地現身了，並且像個勇敢的衝鋒隊隊員般倒追起主人翁，幾乎沒有保留地傾注屬於那個年紀才擁有的純真、鬼靈精怪、以及情感。有別於其他的愛情小說，謎之少女不僅登場時沒有交待姓名，讀者也完全不知道她和主人翁的關係。只見她如風一般拂過糜爛喧嘩的舞廳，留下眾人眼中不解的清新。宛如釣讀者的胃口一般，讀者也必須要到故事的最終章才能理出這段戀愛最初的關鍵的謎。就故事中的描述，她(櫻井)應該長得如同《斷了氣》的珍西寶或《純真年代》裡的薇諾娜瑞德。不知道這角色後來在日電影裡由柴崎幸飾演適不適合呢？

珍西寶 (Jean Seberg)

薇諾娜瑞德 (Winona Ryder)

長髮看起來很古靈精怪的柴崎幸

書中最令人難忘，也或許是最令人動容的，莫過於主人翁與同為在日朝鮮人的同伴「正一」之間的真摯情誼。正一是個聰明、纖細敏銳的高中生。儘管年紀輕輕，卻閱讀著《人類的誤量》(Stephen Jay Gould)、《流亡記》(開高健)、《侏儒的話》(芥川龍之介)等艱澀的書籍，並以為「獨自默默讀小說的人，擁有能與集會中的一百人匹敵的力量」。簡單來說，是個和四肢發達動不動訴諸武力的主人翁截然相反的人類。然而他們彼此互相欣賞，透過相互的激勵以度過難熬的在日青春。而這份看似可以永遠持續的友誼，卻因為一起難以置信，簡直荒謬的月台刺殺事件而終止。

正一為了解救看似被包圍的學妹，在候車的月台上被他校的高中生以蝴蝶刀的刀鋒劃過左邊的頸動脈，失血致死。他校的高中生其實只是想向暗戀對象告白，卻一時緊張，思緒混亂而掏出蝴蝶刀亂揮，還造成了一個人死亡。結局是他也從醫院的窗台跳向漆黑的夜空，充滿悔意地結束自己的生命。

這是整個小說裡最正經，也最讓人感傷的部分。讀者讀來彷彿也能嘗到主人翁的那種錐心之痛般，深深地為正一的死惋惜不捨。這起事件也捲動了戀情的漩渦，主人翁杉原向謎之少女櫻井告白了自己的身分，卻聽到對方的父母擁有「朝鮮人的血不乾淨」的想法。沉沒，失落...無法描述的鬱悶爬上了他的肩頭，而此時已沒有足以支撐他的好友在旁輔助繼續走下去。

不過這終究是個愛情故事，作者並沒有想狠狠教訓讀者「別做夢了」，然後倏地以悲劇作為故事的收尾。故事的最後女主角櫻井終究還是聯絡了主人翁，恢復了會令所有男性繼續著迷的可愛和精明，並且也交待了到底女方是如何愛戀上主人翁的經過。當然囉，也不是個什麼相當正經的解釋。不過我想讀者應該也不會計較太多，只要他們在一起就好了嘛。「很好，又解決了一本小說了。」如果可以這麼輕易放過這則故事和作者就太好了，正一的死對杉原的影響沒有更多的著墨，男女主人翁間的感情又讓人感到一點淺顯而表面。真要分出個高下的話，我可能會投擁有更多搞笑個性人物，景象更為鮮明活潑，更具歷史詩意的《69》一票。

...生命得之不易，死亡卻很無情，在這之間我們還要讀哪些書呢？

「以後別再問這種煩人的問題好嗎？」
「走吧」

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補充資料：
故事裡主人翁最愛的短詩，我上網花了番心血查詢，終於把它找了出來：


Advice 
Folks, I'm telling you,
Birthing is hard
And Dying is mean
So get yourself
Some loving in between

- Langston Hughes

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閱讀資料：
《GO》
譯者：劉名揚
出版社：麥田
出版日期：2003年07月01日

「就算規模很小，我也想要做出可以對全世界引以為傲的建築。」這就是我成為建築師的起點。」 ─ 《邊走邊想》安藤忠雄

當我駐足在府立陶板名画の庭裡，隨著階梯移動以不同角度觀賞名畫的複製品時，我察覺到了尺度的重要，一種唯有立體的建築才能呈現的震撼，非平面圖片可以比擬。這裡儘管佔地不大，卻有著無比的寬闊感，或許這可歸功於主體建築物的鏤空。盡頭處的巨大人工瀑布，平整而流水清澈，發出清亮的撞擊聲，我感受到一種自然的和諧，靜與動的微妙平衡。然而真正讓我不忍離去的是，儘管是規模很小的公共場所，卻創造出了一個成功而獨特的祥和空間。是的，祥和，這個字眼就是我在當時當地的真實感受。我感到內心相當的完整、平靜、祥和。



對了，難道我忘了說「府立陶板名画の庭」是安藤忠雄的作品？

安藤忠雄其人

安藤忠雄出生於1941年的九月，由外婆一手獨自帶大。居家附近是典型的下町環境，到處都是鐵工廠、棋盤店、棋石店、木工廠等等。從工業屬性的高中畢業後，開始接觸室內設計的工作，譬如像是餐廳、咖啡店的室內裝潢和家具。也就是大約那時開始，安藤忠雄開始了想要從事建築設計的野心，於是決定要透過大量申請「函授課程」來學建築的自學之路。

這裡有一則安藤忠雄親自口述的軼事，相當值得一提。某天，他跟外婆談了自己對於外來的想法，他說自己雖然沒有學歷，但很想要做建築方面的工作。而當時他的外婆聽到後只說了：「不要給人家添麻煩。要有責任擔當，遵守約定。堅持到底不能放棄。只要你能夠遵守這三點，就隨便你去做。」外婆的開明程度使安藤忠雄感到驚訝，這也難怪，因為就算是現今變遷快速的資訊社會裡，也不見得有如此自由放任子孫的外婆。然而，安藤忠雄的回答也相當妙。他聽完後只回答：「那麼，我就試試看」，便從此踏上了建築之路。真是個很有性格的回答。

22歲(1963年)他進行了一趟屬於自己的畢業旅行，開始了「環遊日本之旅」。從大阪渡海到四國、九州、廣島，然後移動到北海道。而此行的更重要目的是尋訪那些知名建築師親手設計的建築物。譬如由丹下建三先生所建的，位於香川縣的廣島和平紀念資料館，以及東京的代代木第一體育館。

24歲他更積極地進行了環遊世界之旅，這趟旅程花費了他所有的 60 萬日圓的積蓄，其中包含當貨車司機的薪資與拳擊比賽的獎金。他從西伯利亞搭乘火車，看到了令他難忘的地平線。抵達芬蘭後體會到何謂永晝，曾經一天花十五個小時走路。看完一棟建築物後，就再花兩小時走去下一棟。從芬蘭開始，依序走訪法國、瑞士、義大利、希臘、然後抵達西班牙。心想應該繼續前往非洲，就從南法的馬賽搭客貨兩用船到非洲，繞了一下象牙海岸，最後一路到開普敦。

從開普敦到馬達加斯加，然後搭船橫越印度洋到孟買。接著在印度流浪，跨越亞洲大陸到香港，轉往台灣，最後回到日本。

當初為他餞行的朋友們，送了他一堆肥皂、毛巾、牙刷，以為再也見不到安藤忠雄回來的那些朋友們，有誰能料到他會平安回來，並且日後竟在建築領域裡大鳴大放嗎？

安藤忠雄的建築特色

必須事先聲明的是，筆者絕對不是想對安藤忠雄的建築套上文字的框架，我既缺乏此等能力，亦無此等意圖。只是想就讀畢《邊走邊想》的契機，整理一下自己對於安藤建築的想法。如果沒有錯的話，對一位建築師來說，設計一棟建築物的開始，來自於向自己提出一個艱難的問題，那便是：「人們會如何走近這個建築物與體驗那個空間？」

就外觀來說，清水混凝土和整齊排列的孔洞幾乎成了他的註冊標記。這些替他的作品帶來了一種「潔淨感」與「重量感」。

然而不僅如此，安藤建築的厲害之處莫過於對於內部的處理。它能夠激發人們內在情感，能夠迫使人們思考發問。他會在作品裡創造「空無」(nothingless)。他擅長在建築物的內部創造表面看來非常簡單，實際卻很複雜的空間動線。「如果你留給人們『空無』，他們便會思考從這片空無裡能做到什麼。」，他在接收訪談時曾這麼說。

他認為住家不僅是滿足功能上的需求，還要滿足靈性的需求。原因是房子是心靈居住的場所，心靈則是上帝存在的地方。住在一個房子裡便是在尋找自己的心靈，也就是上帝存在的地方。這也是為何他會強調並致力於提高建築空間所帶給人靈性上的強烈感受。

書中舉了一個例子 ─「住吉的長屋」(Azuma house)，也是安藤忠雄的第一件受到委託的作品。

根據安藤忠雄的真心話，雖然這是個得獎作品 (1979年日本建築學會獎)，但也是評價很差的作品，有「隱忍的建築」之稱號。怎麼說呢，由於建築物分成了三等份，正中央設了一個沒有屋頂的中庭，所以從一個房間走到另外一個房間必須要經過戶外，被人家罵說：「下雨天還要打傘才能去廁所，到底是在想什麼啊！」(應該是要鍛鍊精神力量吧，這都是為了靈性的提升啊。)

而且由於沒有安裝冷暖氣設備，年紀漸長的屋主也開始常常說：「有點冷，很不舒服 ...」而他回說：「振作，再加油一點，和你的房子拼一下。」身為建築師的安藤忠雄替別人設計了難以生活的住宅，自己反而住在普通的集合住宅，這又該怎麼解釋呢？(笑)

我只能說，安藤忠雄您真幽默。讓我們一起祝福屋主的健康情形吧。

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閱讀資料：
 "The Spirit of Modernism" , Interview by Robert Ivy. Architectural Record.
安藤忠雄《邊走邊想》

• 譯者：鄭衍偉
• 出版社：馬可孛羅
• 出版日期：2012年05月06日

51:49

該用哪一個，想了半天也無法決定。
此時，先試著選出不要的吧？
這麼做反而比較好。
但，像51:49這樣差距些微的情況，又該選擇哪一邊呢？
別再猶豫，決定了就儘快完成，
這才是最重要的事。

尺度長存於社會之中

這種情況下我已經做得很好了、
這個環境下我已經很棒了，
這樣沈醉於自我滿足的人，
從社會的角度來看，根本沒什麼了不起。

聲音與影像

把聲音變成影像很難。
若想成是製作電影或許就會簡單些。

「舒服」的理由

以影子為例，人類似乎有向南的習性。
而且，比起夕陽好像更喜歡日出。
就人類的生理來說，光從左方照射，
影子出現在右下方是件舒服的事。
這是為什麼呢呢？當然是有理由的。
就像再為小的事物都會有其理由。

正確品味

創意的誕生或多或少，
會激發出其他創意。
這是常有的事，我們往往後來才會發現。
但，只要出口不同(←這就是重點)
入口相同也無妨。

流行感

「只有外表好看是不行的」其實只是個藉口。
能夠說明的設計總是比較簡單......。
但，外表真的好看的東西並不多，
而且也不容易設計出來。

專業

職棒選手靠打棒球維生。音樂創作人靠創作音樂維生。
他們都能帶給人們夢想。
設計師靠設計賺錢。
所以，設計也是種專業。你有這種自覺嗎？
用你的設計帶給他們夢想？

設計是必然

為什麼要登山？因為哪裡有山。
有了目的，設計就因此誕生。
別勉強自己，只要先想好目的，
大腦自然會開始進行設計。

不只憑感覺

人外有人，天外有天。
提昇感覺品味才有辦法超越別人。

美麗小玩意兒

獲得一般女孩們的認同很重要
Girls always know what is best

甘於清貧？

別被清貧這兩個充滿魅力的字迷惑了。
當你了解什麼是好的，就懂得辨別那些不好的。
適時地提高標準，積極接觸高品質的物品，
諸如最新款的保時捷，頂級的訂製襯衫，高級日本料理餐廳，阿曼度假飯店。
當個眼界一流的貧窮背包客，
難道不是件很酷的事？

生活處處皆實驗

閱讀各種雜誌。觀察他們的穿著品味。
想像別人的對話內容。猜測別人的生活背景。
根據不同的時地，看看大家走路的速度有何改變。
什麼話會使人反應，什麼動作會讓人回頭。
日常生活，就是你最大的實驗場。

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書：
《SCHOOL OF DESIGN 設計學校》
作者：古平正義、平林奈緒美 、水野學、山田英二
譯者：連雪雅
出版社：三采
出版日期：2008年11月26日
語言：繁體中文 ISBN：9789866716829